Este fin de semana en lo referente al tema deportivo está claro que ha tenido como sede indiscutible la ciudad de Londres, en la que hemos tenido Gran Premio de Fórmula 1, en el circuito de Silverstone, final del Gran Slam Wimbledon. En cuanto a la Fórmula 1, las cosas fueron bastante bien, pudieron ir mejor, durante un momento así fue, pero finalmente Fernando Alonso consiguió un merecidísimo 2º puesto, por detrás del finlandés Kimi Raikkönen, que voló con su Ferrari, por detrás el inglés Lewis Hamilton, que partía desde la primera posición, pero no supo hacerse con su monoplaza esta vez. Para muchos podrá parecerles que restar únicamente 2 puntos con respecto a la diferencia que Hamilton ha logrado meterle a Fernando Alonso no es nada, pero sí lo es, por lo menos se ha conseguido que no siga alejándose, y que sea Alonso el que se acerque, lo cual para mí es estupendo; en cuanto a Wimbledon, volvió a ganar Roger Federer, pero Rafa Nadal se lo puso muy difícil, en un partido impresionante de casi cuatro horas de duración, en el que Nadal logró llevar a Federer hasta el último y definitivo 5º set, algo que nadie había conseguido hasta ahora en una final de Wimbledon. Al final del 4º set Nadal sufrió una lesión en su rodilla derecha, que posiblemente le impidiera poder seguir luchando en el último set como había demostrado que podía, el año que viene seguramente volverá a estar ahí; la pasada semana volvimos a tener un blockbuster de estreno esperado, Transformers, el cual yo no fui a ver, porque no es una película que me llame especialmente, no sé si en futuras semanas iré a verla o no, la que sí sé que iré a ver esta misma semana es Harry Potter y la Orden del Fénix, que se estrena este miércoles, a ver qué nos depara esta nueva aventura de los magos. La que sí fui a ver este pasado viernes fue Historia de un Crimen, de Douglas McGrath, que la semana anterior sorprendentemente no pude ir a ver, ya que solo quedaban entradas en la fila 2. Así que, ya sabéis, ahora os dejo aquí mis impresiones.
La película se centra en el proceso de investigación llevado a cabo por el escritor Truman Capote (Toby Jones), en el que establecerá una relación cercana con los asesinos convictos Dick Hickock (Lee Pace) y Perry Smith (Daniel Craig). Los datos recogidos en esta investigación darán lugar a su obra más conocida: "A sangre fría". En la que pretende explorar el sentir de la población tras el tremendo asesinato de la familia Clutter, que cambió sus tranquilas vidas en Kansas...
Douglas McGrath fue el director elegido para dirigir Historia de un Crimen, segunda de las películas que trasladan a la pantalla grande el proceso creativo que Truman Capote realizó hasta conseguir su obra cumbre, A Sangre Fría. La carrera de McGrath en un principio se orientó hacia el campo de la escritura de guiones, comenzó entre 1980 y 1981 trabajando para Saturday Night Live, para después escribir un par de capítulos de La Ley de los Ángeles. En 1993 dio el salto al cine, con el guión de Nacida Ayer, de Luis Mandoki, al año siguiente escribió junto a Woody Allen el guión de Balas sobre Broadway, por el que estuvieron nominados al Oscar al Mejor guión original. Fue en 1996 cuando combinó su tarea de guionista con la de director, estrenando su primera película, la entretenida y divertida Emma, protagonizada por Gwyneth Paltrow, Toni Collette, Alan Cumming, James Cosmo y Ewan McGregor. En el 2000 dirigió su segunda película, Company Man, con Sigourney Weaver, Jeffrey Jones. Y su última película hasta llegar a Infamous fue en 2002, Nicholas Nickleby, basada en la novela de Charles Dickens; y después llegó Historia de un Crimen, o mejor dicho, Infamous. Desconozco si el inicio del proyecto fue anterior o posterior en el tiempo al de Capote de Bennett Miller, aunque tampoco creo que eso tenga demasiada importancia, ya que como tengo entendido (no he visto la de Miller) el resultado ha sido muy diferente. Hasta ahora el trabajo como director de McGrath no me había resultado demasiado espectacular, simplemente interesante y dotando a las historias de un aire bastante original. Sin embargo, en Historia de un Crimen ya ha sido capaz de sorprenderme gratamente, ya que construye una película en la que es capaz de desde una visión dramática, entrelazar momentos de otros géneros, como la comedia, además del evidente biopic. Desde el comienzo vemos que lo que se nos va a mostrar va a ser una visión emotiva de la historia, cuando la cantante Kitty Dean se emociona en mitad de una canción y con ella Truman Capote, sentado en una mesa con su amiga Babe Paley, para después arrancarle una sonrisa y los aplausos cuando Kitty es capaz de continuar cantando. A partir de ahí realiza una interesante reconstrucción de la época y de toda la investigación de Capote, investigación que le destrozará finalmente como persona, ya que (al menos según se nos muestra) entabla una estrecha y profunda relación con uno de los asesinos, Perry Smith, así que parece que al final ya no le interesa tanto conseguir un final para su libro, y sabe que lo que Smith hizo es un crimen, pero no puede evitar sentir cierta conexión con él, conexión que evidentemente le hace desear que no le ejecuten; en todo esto ya vemos un nuevo tema a tratar en la película, la pena de muerte, no voy a entrar ahora en el debate, ya que yo soy de las personas que estoy totalmente en contra de este tipo de actos de la justicia, me parece muy increíble que en el siglo XXI todavía se estén empleando en algunos países este tipo de condenas, que no llevan realmente a nada salvo a convertir a las personas encargadas de realizar las ejecuciones en exactamente lo mismo que las personas condenadas, en asesinos. Pero lo dicho, no voy a entrar en ese tema. Pero evidentemente el tema de la pena de muerte sobrevuela la mayor parte del metraje, ya que Truman Capote debe entablar relación con los dos asesinos, que llegado el momento conocen su condena a muerte, saben que no van a salir de allí, saben (al menos Perry Smith parece darse cuenta) que van a morir por lo que han hecho, y que Capote quiere escribir un libro sobre ellos, al que titula A Sangre Fría. Vemos la mala acogida que tiene en Perry Smith, y la explicación de Truman Capote no es otra que, ese título no va encaminado a lo que Smith había pensado, sino a cómo iban a terminar los asesinos, ejecutados a sangre fría, de la misma forma que ellos habían hecho con sus víctimas; en definitiva, creo que la dirección de Douglas McGrath me parece muy buena, ha sabido darle la emotividad necesaria, tanto para transmitir unas sensaciones que quizá muchos no conociéramos en ese proceso creativo, y además consiguiendo contactar a la perfección con el espectador.
En cuanto a las interpretaciones, hay que decir que todos están a la altura de las circunstancias, incluso hay alguna que otra sorpresa muy agradable; evidentemente hay que comenzar hablando de Toby Jones, que igual que le ocurriera a Philip Seymour Hoffman, siempre han estado en un segundo plano, siempre han sido los efectivos secundarios de las películas, y ha tenido que llegar para ambos el papel de Truman Capote, para que nos demos cuenta de lo que realmente valen. El personaje de Truman Capote que interpreta Toby Jones en principio es un hombre muy exagerado, es por todos conocida su condición de homosexual y debido a los abrigos y sombreros que lleva, además de su voz, suelen confundirle con una mujer, algo que se nos muestra de manera simpática pero muy exagerada. También observamos las relaciones que tenía con su entorno, en su mayoría con gente de la alta sociedad con la que compartía rumores y cotilleos, además tenía a Harper Lee (Sandra Bullock) probablemente su única amiga verdadera. Cuando llegan a Holcomb, Kansas, para investigar sobre el asesinato vemos cómo va evolucionando dentro de esa pequeña sociedad, se va ganando la confianza de la gente, va haciendo amigos, para después encontrarse con los asesinos, incluyendo a Perry Smith con el que acaba teniendo una relación mucho más profunda y del que es incapaz de presenciar su ejecución. La interpretación de Jones es fabulosa; junto a él tenemos a la normalmente sosa Sandra Bullock, como la también escritora Harper Lee, amiga desde la infancia de Capote, quien es la encargada de acompañarle a Kansas para realizar la investigación para en un principio, un artículo periodístico. Podemos comprobar como en el fondo Harper Lee es la única amiga con la que Capote puede contar en todo momento, y a pesar de alguna disputa que se generará entre ambos en ciertos momentos, siempre le aconseja de la mejor manera que puede, apelando a su conciencia. Sandra Bullock no nos tiene demasiado acostumbrados a hacer grandes interpretaciones, pero aquí, su i
nterpretación de Harper Lee es asombrosa, quizá no tanto como la de Toby Jones, porque evidentemente se exploran más campos de la personalidad de Capote que de Harper, pero aún así es capaz de hacer una gran interpretación, solo enturbiada por los momentos de las confesiones individuales en los que dijera lo que dijera parecía sonriente; evidentemente no podemos olvidar a Daniel Craig, que interpreta a Perry Smith, uno de los asesinos de la familia Clutter. Cuando les llevan arrestados ya vemos cómo se produce una extraña conexión entre él y Truman Capote, algo que poco a poco se irá produciendo realmente. En un principio no quiere saber nada de Capote, ni de su libro, ni de nada, pero poco a poco y sabiendo su punto débil (la cultura), Truman entabla una profunda amistad con él, llegando al final de su existencia a legarle incluso todos sus efectos personales y Capote a ser incapaz de presenciar su muerte. Craig no hace más que sorprenderme últimamente, ya lo hizo como James Bond y lo hace ahora, en otra gran interpretación de la película, a excepción de algún momento en el que su interpretación es poco acertada, el resto lo lleva de manera muy interesante; sobre el resto de secundarios podríamos destacar Sigourney Weaver, como Babe Paley, una de las amigas de Capote, que bajo mi punto de vista es la que más podría asemejarse a una verdadera amiga que Truman tenía en ese círculo, el resto escuchan sus historias porque les interesa, pero no se sienten igual que ella al escucharlas. La interpretación de Weaver está bastante bien, pero como todo lo que nos representa a esa sociedad, es demasiado petulante; Jeff Daniels también supera con nota su personaje secundario, Alvin Dewey, el jefe de la policía del pueblo de Kansas, que es reticente a la investigación de Capote y no le da el permiso necesario para que la realice, pero poco a poco se ganará su confianza; Gwyneth Paltrow hace una breve pero intensa interpretación, casi sería un cameo, interpreta a Kitty Dean, una cantante que aparece justo al comienzo de la película, que junto con el Morroco Band interpretan una canción muy melancólica, que es capaz de hacerla detenerse y llorar en plena actuación, para poco después continuar, ante los aplausos del público; y también quiero destacar (ya que para mí es muy curioso) la interpretación de Peter Bogdanovich, al que siempre había conocido como director, de películas como Luna de Papel y La Última Película.
La estética de Historia de un Crimen es totalmente acertada, del mismo modo que su planteamiento resulta muy interesante, su estética capta desde el comienzo el ambiente que se vivía entonces; la fotografía me parece perfecta, a excepción de en los momentos que el personaje de Toby Jones (Truman Capote) pasa con sus amigos de la alta sociedad, el resto está prácticamente sumido en una gama de colores de tonalidades no oscuras, sino mate, ya que se adentra en un mundo alejado de los lujos y los restaurantes con su propia banda musical, para meterse en un mundo salpicado por la tragedia y la muerte, cuando nadie podía esperarlo; el montaje para muchos será el problema más grande que soporte la película, para algunas personas se tratará de una película lenta, sin apenas ritmo, al contrario de lo que muchos pensaban encontrar por su enigmático título totalmente equivocado y con segundas intenciones. Para mí lo único que en algunas ocasiones lastra el ritmo de la película son las apariciones de los amigos de Capote, en lo que parece una especie de entrevista, contando sus vivencias con Truman y lo que pensaban de él, para mí en parte innecesario, ya que con el resto del metraje era suficiente, ya no tanto con las interrupciones entre secuencias de la historia. Pero personalmente creo que el ritmo es el adecuado, además la duración es poco más de hora y media, así que se pasa bastante deprisa; el diseño de producción también es perfecto, el vestuario, decorados y demás, nos sumergen en el final de los años 50 y principios de los 60; el guión en mi opinión es impresionante, está basado en el libro de George Plimpton, nos sumerge en el proceso creativo y de investigación que llevaron a Truman Capote hasta la creación de su libro A Sangre Fría, su mayor éxito, que sin embargo como en Historia de un crimen podemos comprobar, le destruyó, jamás volvería a escribir nada sólido, y emocionalmente también supuso un cambio drástico que nunca logró superar. Creo que el guión es muy bueno por varias razones, en primer lugar por la visión que nos da de la historia, en segundo porque es capaz de transmitir emociones y acercar al espectar ante lo que está viendo, tercero porque combina varios géneros, llegando a momentos muy cómicos. Además también hay que señalar que sobre todo en la parte centrada en sus encuentros con Perry Smith, muchas de las frases son curiosas e interesantes, por ejemplo cuando hablan de Desayuno con diamantes, anterior obra de Capote (que se adaptó al cine con Audrey Hepburn como protagonista) y Smith le explica a Capote las razones de porqué cree que sus obras no están del todo completas.
Una película altamente interesante y muy bien rodada. Sin haber visto Capote, que versa sobre el mismo tema, puedo afirmar que Historia de un Crimen es una muy buena película, que trata desde un plano muy emotivo y con muchos matices el momento en el que el escritor Truman Capote escribió su conocidísimo libro A Sangre Fría, y podemos comprobar el tipo de relaciones que le unían a su círculo de amistades, además de las que fue capaz de con su esfuerzo entablar con los habitantes del pequeño pueblo de Kansas y de los propios asesinos. En su contra juega en primer lugar que según tengo entendido fue estrenada poco después que Capote en los Estados Unidos; en segundo lugar su título en español, que poco o nada tiene que ver con Infamous, su título original, y que incita a un cierto colectivo a ver una película que después no van a encontrarse, creyendo ver en Historia de un Crimen el perfecto thriller para una tarde veraniega, cuando no van a encontrar nada de eso aquí; y en tercero, su ritmo no es tan rápido como estamos mal acostumbrados últimamente, es normal, tirando a lento, además no ayudan los momentos en los que los amigos frente a un fondo idéntico parecen estar en mitad de una entrevista, hablándonos de Capote. Las interpretaciones en su mayoría son impecables, desde un fabuloso Toby Jones, pasando por una poco habitual muy acertada Sandra Bullock, un intenso Daniel Craig, y un largo etcétera de grandes intervenciones, incluyendo en un papel muy secundario al director Peter Bogdanovich (Luna de Papel). En mi opinión se trata de una buena elección para ver, ante tanta desdicha en la cartelera últimamente. (^.^) ...
Valoración: 8
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Hoy os traigo de manera rapidita dos pósters que han aparecido en los últimos días y que pertenecen a dos proyectos que me resultan muy pero que muy interesantes; el primero pertenece a Sweeney Todd, película mezcla de musical y thriller dirigida por el gran Tim Burton, cuyas últimas películas que nos ha regalado han sido La Novia Cadáver, Charlie y la Fábrica de Chocolate y Big Fish. Como ya sabréis, Sweeney Todd es la adaptación del musical del mismo título escrito por Stephen Sondheim. Del guión se encarga John Logan, el trabajo de Logan como guionista es de sobras conocido, ya que tiene en su haber películas como El Aviador, El Último Samurai y Gladiator; el argumento gira en torno a Sweeney Todd, un hombre que fue injustamente encarcelado y que nada más salir de prisión busca venganza. Su venganza no proviene únicamente por su encarcelamiento, sino por las desastrosas consecuencias que éste tuvo en su esposa y en su hija. Nada más reabrir su barbería, se convertirá en Demon Barber de Fleet Street, que se dedicará a hacer desaparecer misteriosamente a todo aquel que entra en su barbería, sobre los que, evidentemente algo tendrán que ver Todd y su navaja. Junto a él estará Mrs. Lovett, una viuda ahora amante de Todd que se dedica a hacer extraños pasteles de carne; la película está protagonizada por Johnny Depp (Piratas del Caribe, Charlie y la Fábrica de Chocolate) como Sweeney Todd, Helena Bonham Carter (Harry Potter y la Orden del Fénix, Charlie y la Fábrica de Chocolate) como Mrs. Lovett, Alan Rickman (Harry Potter y la Orden del Fénix, El Perfume, Love Actually) como el malvado Juez Turpin, Timothy Spall (Harry Potter y el Cáliz de Fuego, Una Serie de catastróficas desdichas de Lemony Snicket) como Beadle Bamford y Sacha Baron Cohen (Borat) como el barbero Adolfo Pirelli, entre algunos otros; el estreno de Sweeney Todd en USA se espera para el 21 de Diciembre y parece más que probable que el 8 de Febrero será cuando nos la estrenen en España. Viniendo de quién viene (Burton), teniendo los protagonistas que tiene (Depp, Bonham Carter y Rickman), y además siendo un musical siniestro, esto tiene una pinta realmente impresionante. Yo personalmente, tengo unas ganas enormes de verla; aquí os dejo el póster, que es la primera muestra oficial que tenemos de la película, a la espera de que a no mucho tardar aparezca el primer tráiler para abrirnos a todos un poco más el apetito. Para mí el póster está bastante bien, en la línea de cómo va a ser la película.
El otro de los pósters que hoy quiero enseñaros es el de una de las películas más misteriosas de los últimos años, de la que, hace tan solo unos días os traje el tráiler. Se trata del proyecto de J.J.Abrams, al cual sigo sin saber cómo llamar, dejemoslo en 1-18-08, The Cloverfield e incluso The Parasite. Recientemente apareció este mismo póster que aquí os enseño pero un poco diferente, en peor calidad y con el lema Monstrous justo en la parte superior, el cual han quitado seguramente para evitar más líos con el posible título; como ya os dije, la película es que está dirigida por Matt Reeves, conocido en el mundo televisivo por haber sido guionista y director de la serie Felicity, el guionista de todo esto es Drew Goddard, quien tiene experiencia en esto de escribir guiones gracias a series como Perdidos, Angel, Alias y Buffy Cazavampiros, además J. J. Abrams es la persona que está detrás de todo esto, todo un genio en esto de inquietarnos, ambientarnos de misterio y hacernos que no nos enteremos de nada, ya que no es otro que el creador de Perdidos, además de Alias y Felicity. Poco más se sabe sobre esta película, a parte del tráiler, tráiler que no hace más que echarnos más dudas encima, en vez de despejarlas. Que sepamos protagonizan la película Mike Vogel (Poseidón, Dicen por ahí), Blake Lively (Uno para todas), Lizzy Caplan (Love is de drug, Chicas Malas) y Michael Stahl-David (The Project, New Porth South); se estrenará el 18-1-08; el póster, para muchos es un poco decepcionante, yo la verdad es que no sé qué pensar. Para mí resulta bastante curioso, aunque nos muestra lo que ya hemos visto en el tráiler, la Estatua de la Libertad sin su cabeza, la ciudad de Nueva York bajo el humo y quizá la destrucción. A lo que también hay que sumar esa especie de caminito en el agua, desde poco más hacia delante de la Estatua de la Libertad hasta llegar a la parte de NY que se encuentra en pleno desastre.
Y ya por último el póster de una película que llevo esperando mucho tiempo, y al igual que yo tantas otras personas, pero que hasta hace poco ya ni sabíamos con seguridad si podríamos llegar a verla. Se trata del nuevo póster de Soutlhand Tales, de Richard Kelly, director de la impresionante Donnie Darko. Actualmente se está celebrando la Comic-Con, y es allí dónde precisamente se ha anunciado que por fin Southland Tales verá su estreno en las pantallas de USA el próximo 9 de Noviembre, tras un año entero en el que Kelly ha tenido que realizar un nuevo montaje para la película, después de la malísima acogida que sufrió en el Festival de Cannes. Tras los numerosos recortes que Richard Kelly habrá tenido que realizar en estos meses, parece que el metraje de la película se verá disminuido en 25 minutos, algo que puede llevar a la incoherencia total o esperemos que Kelly haya podido salvarla y todavía veamos en todo su esplendor esta nueva genialidad que nos tiene preparada; la historia de Southland Tales en teoría está ambientada en el futuro, pero un futuro que probablemente para nosotros ya sea actualidad, ya que se trataba del 2008. En principio este es el argumento que se ha conocido desde el principio: en Los Ángeles. Boxer Santaros es una estrella de cine con amnesia, su vida se entrecruza con Krysta Now, una actriz porno con un proyecto para un programa televisivo, y David Clark, un policía que tiene la clave de una inimaginable conspiración; y todo esto como ya sabréis en una mezcla de musical, ciencia-ficción, thriller y comedia, algo que puede parecer una mezcla bastante extraña, pero que a mí me parece de lo más interesante; el reparto está compuesto por The Rock (El Rey Escorpión, Doom) interpretando a Boxer Santaros, Sean William Scott (American Pie, The Dukes of Hazzard) como Roland Taverner, Sarah Michelle Gellar (Buffy Cazavampiros, Scooby-Doo) será Krysta Now, Will Sasso (Bad Boy, Best in show) que será Fortunio Balducci, John Larroquette (Joey, McBride) como Vaughn Smallhouse, John Lovitz (Los Productores, Las Vegas) interpretando a Bart Bookman, Beth Grant (Little Miss Sunshine, Homefront) que será Dr. Inga Von Westphalen y Marion Card, Justin Timberlake será la voz en off, Mandy Moore (American Dreamz, Princesa Por Sorpresa), Miranda Richardson (Sleepy Hollow, Paris Je T'aime) será Nana Mae Frost, Bai Ling (Taxi 3, Sky Captain) como Serpentine, e incluso Kevin Smith (Clerks, Clerks 2); esperemos que finalmente podamos disfrutar de la nueva película de Richard Kelly en los cines, que todo apunta a que finalmente será que sí, pero el cuándo aquí en España ya es otra historia. (^.^)
